听老歌手唱新歌

　　一个人的《呼吸》

　　在这个夏季的尾声，著名华人天后林忆莲带来了最新国语专辑《呼吸》，证明她从感情的阴影中再一次站起来。这张国语专辑是林忆莲的心血之作，整整酝酿了3年之久，从收歌、录音的整个制作全过程她都亲历亲为。

　　《呼吸》中共收录了14首歌，其中最特别的是翻唱英国的新秩序合唱团的舞曲《一个人》。这首歌的原曲叫做《Bizarre Love Triangle》，在英国的新秩序合唱团演唱后，立刻成为畅销单曲，其后许许多多个翻唱的版本让这首歌能持续地出现在不同的流行音乐专辑当中。

　　林忆莲一直很喜欢这首歌，于是特别在专辑里同时收录了《一个人》及《一个人(不安分MIX)》两个不同的中文版本。为了拍出上世纪80年代复古舞曲的气氛与舞步，MTV中的林忆莲特地以一身闪亮的18K金制成的背心出镜。一个人的歌词恰恰与她的感情状况不谋而合，可是世上并没有巧合，许多事情发生前甚至会产生种种预兆。而她作为一个女人，能够在伤痕累累过后站起来，带给我们微笑和新歌。

　　林忆莲那种既成熟妩媚又淡定从容的歌唱，如同一个流利而苍凉的手势，划过我们曾经平滑如绸的青春，带着思考中的感慨与叹息，飘落于年华的锦绣。二十年来，我们在林忆莲的歌声里感动、疼痛，然后成长，任凭光阴倏忽而过。

　　很多时候当爱已成往事，伴随着伤痕，我们还是会将那些曾经芬芳保留在内心中最隐秘的地方，因为有她和她的歌声。

　　聆听天王的新《声音》

　　这是刘德华两年来推出的第一张粤语唱片，在这些或那些的沧桑中，我仿佛发现他真的老了。

　　这张名为《声音》的新专辑其实是来自于华仔和林夕3个多月来的密集讨论和沟通，专辑中除与老搭档陈德健合作外，此次又与多位新进音乐人合作，其中包括：蓝奕邦、方大同和王菀之等等。

　　因为大家都在有感于现在社会里出现越来越多的怪异、荒唐、悲伤、苦闷等多种负面的声音，而美好、感人的声音已渐渐被覆盖住甚至消失。于是，华仔和林夕想将这些声音化为一首首动人的歌曲，一起创造美丽和谐、感人的声音，让这世界多一些美好的声音。封面照片中，他利用生活中的各种场景来表现出现代社会带给人们的庞大压力，例如一组沙丁鱼照，华仔穿着笔挺的西装在水中饰演拥挤的沙丁鱼。

　　第一首主打歌《累斗累》由他亲自填词，歌曲内容是讽刺有些人不求利己、只顾损人的无知行为，此曲为华语电影《疯狂的石头》的主题曲，充分反映了现在社会人与人之间的冷漠和竞争。

　　碟内还收录唯一的国语歌《心肝宝贝》，又是华仔亲自填词，据知这首新歌首次透过手机发表新歌，短期内成为大陆手机铃声下载冠军歌曲。此曲乃首届全国爱肝日的主题曲，以宣扬中国乙肝防治疾病教育。华仔也要借此告诉他的FANS们，希望他们要像这首歌里所写的歌词意境一样，要勇敢面对人生中所遇到的瓶颈和挫折，要更懂的爱自己，照顾自己的身体。

　　《观世音》希望便透过近不同的文字，带领大家从新“心”来观察这世界，把世界上各种不同的声音都栩栩如生的投入每个人的心里，是大家绝对不能错过的好歌。雄居排行榜前列的《张开眼睛》和《模范生》，以及送给父母亲的《一家人》等等都是专辑中的经典之作，值得反复聆听。

　　和战争同在

　　Neil Young推出了新专辑《living with war》，个人认为这是2006年至今的最佳专辑。这位60岁的老人于去年春天因为脑瘤差点丧命，然而时隔一年，却带来了一张充满力量、深刻警世的抗议专辑。

　　我不得不感佩这种崇高的使命感，还有那些卓越的音乐理想，把一名几乎已超越了所有伟大座标的人物又推移了一段距离。英文里常用Raising the Bar形容事物准则的不断提升，纵观Neil Young这四十余年的辉煌生涯，他所能企及的艺术成就、社会责任与个人意志，全都攀升到新的高度。

　　告别了接连几张中慢板作品《Are You Passionate?》、《Greendale》与《Prairie Wind》，正当世人以为他的愤怒不在，而成为怀旧温煦的待退老兵时，一转瞬那名热血澎湃的Neil Young又回来了，我们熟悉的电吉他也回来了。

　　《Living With War》毫无疑问是自Ragged Glory之后最“摇滚”的专辑，Neil Young让乐迷等了整整15个年头，却不会有比此刻更适当的时间。Neil Young曾如此描述自己：“我总是挑战着极限的两端。”

　　他利用短短两个星期的时间便完成了《Living With War》，一张注定名垂青史的反战专辑，音乐方面他重新拥抱了电吉他尖锐反馈，并大量采用合声加强歌曲厚度（高达100人的合唱团编制）；歌词则是句句见血，发人深省，值得咀嚼再三。

　　他曾经为战争写歌，用来歌颂，直到有一天，他看见战争后的废墟以及后来有很多战士由于来不及治疗而死在飞机上，他突然感悟了。他开始重新思考战争，从支持到反对，于是推出了这张弹劾政府的专辑。

　　这是一张音乐的宣言，来自一位老人内心的呐喊，那么有力！

　　[格调/读书]

　　文：于爽

　　有一所小屋在芒果街

　　《芒果街上的小屋》是一本优美纯净的小书，一本真正的“诗小说”，讲述了一个个关于成长、关于在写作中追求现实和精神家园的故事。双语插图本是那么地赏心悦目，除了文字带给心灵的享受，连插图也那么精致。

　　它由几十个短篇组成，所有的讲述都归于一个叙述中心：居住在拉丁裔贫民社区芒果街上的女孩埃斯佩朗莎。生就对弱的同情心和对美的感觉力，她用清澈的眼打量周围的世界，用美丽稚嫩的语言讲述成长，讲述沧桑，讲述生命的美好与不易，讲述年轻的热望和梦想，梦想着有一所自己的房子，梦想着在写作中追寻自我，获得自由和帮助别人的能力。

　　其中的每个短篇讲述一个人、一件事、一个梦、几朵云、几棵树、几种感觉，语言清澈如流水，点缀着零落的韵脚和新奇的譬喻。整本书如一首首长歌短调，各自成韵，又彼此钩连，汇聚出一个清晰世界，各样杂沓人生。

　　此书曾获1985年美国国家图书奖，并很快被收入权威的《诺顿美国文学选集》，此后又进入大中小学课堂，作为修习阅读和写作的必读书广泛使用，成为美国当代最著名的成长经典。

　　我几乎是漫不经心地翻开这本书，发现其所记录的恰恰是是从女孩蜕变为女人的过程，是少女时代的最后的一段光阴。渐渐地我被它所折服，它像熟透的芒果一般饱满多汁，任何轻微的碰撞都会留下印迹。

　　从头到尾，我一直都在向往着芒果街上的生活，那种简单纯净之美轻而易举地对每个成年人构成了大大的诱惑。

　　三国，谁解其中味儿？

　　如果《三国演义》是罗贯中泡的一壶好茶，那么确切地讲，易中天只是喝茶人之一，他品的味道仅代表他自己的感受。如今的《品三国》只是易中天在品茶之后，将味道说给大家听，仅仅代表个人观点。

　　易中天教授作为一个史学边缘人，他所讲的三国的确让人耳目一新，也冲击着一些所谓正统的史学家们幼小脆弱的神经。不光是这样，就单单一个品字，让我们在其谈笑风声的闲话间将三国人物尽收眼底。

　　首先，我十分佩服易中天先生的想象思维，他可以把众人眼中“奸雄”曹操用“可爱”二字来形容，并将其转换为“英雄”的化身，这的确需要勇气。其次，我们不仅从作者幽默风趣睿智的言论中，感受到了三国人物真挚本色的一面，我们也在三国人物的重新组装后，有“解惑”之叹。我们不得不承认，近期火爆的“三国热”正是易中天的“歪品”掀起的，从而激励了更多人 去了解、学习、思考这段历史。

　　易中天创造了史学的娱乐功能，而且非常成功，《品三国》这本书是他打破历史，从人物心理特征出发，用一种感知的方式颠覆了从前很多人对三国名人的印象与误导。这本书读起来很愉悦，也深有感触，至少大多数读者是认同作者这种“大一统”的发散文笔。

　　其实我们要学会《品三国》，还是得先学会读懂《三国演义》，因为文和史在某个层面上毕竟是相通的。

　　一个无聊人的博客书

　　他说不许联想，那么好吧，没有人敢和如此无厘头的人较真儿，因为他是王小峰。作为《三联生活周刊》的主笔，工作之余的他建立了自己的博客“按摩乳”，赚取了大量的点击率。如果点击率可以换成人民币，那么他早成百万富翁了。

　　他说：“现在流行博客了，博客是自己的舞台，基本上，可以通过博客看出一个人的性格和趣味。”

　　王小峰在他的博客文字选辑《不许联想》中说明了一个朴素的道理，其实能够看出一个人的性格和趣味的不是博客本身，而是文字，只不过博客是一种特殊的“媒介”。 这本书中充满了王小峰对社会生活种种现象的嬉笑怒骂和对好朋友的调侃，不难想象他开朗而风趣，以及左右逢源的朋友圈子。他还号称“博客中的周星驰”，专以揭露目睹之文化界怪现状为能事，其言语之辛辣风快，刀刀见红，笔笔到肉。

　　王小峰，这位曾经的摇滚青年、如今的周刊主笔，像一些典型的首都现象一样，在体制内从事着体制外的思考和批判，拿着国家的俸禄，替人民挑刺。王小峰之反对当前俗文化，正如他之反对虚假、媚俗、盲从和空洞，是基于一种更朴素的道德观和人性观。

　　他就是这样一个纯粹而简单的人，仅此而已，一切都是性格使然。无聊的人才读他的书，而读了他的书之后，你才会变得不无聊。